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  • Photo du rédacteur: Serena Huang
    Serena Huang
  • 8 avr.

Dernière mise à jour : 31 mai

[Uebayashi: Le vent à travers les ruines]


C’est l’histoire de Pan - Dieu de la flûte à moitié bouc, moitié humain.


Les chèvres dorment paisiblement sur la montagne. Elles s’éveillent, et, transportées par la joie de vivre, commencent à danser. Lorsqu’elles se sont bien dépensées au soleil, elles retournent à leurs rêves tranquilles. Une parfaite harmonie


[Honegger: Danse de la Chevre]


Pan est comme ces chèvres- Il est libre et en harmonie avec la nature. Mais il est aussi comme nous, humains- Il veut créer, contrôler, collectionner.


Un jour, lorsque Pan se promène dans la forêt, il rencontre une nymphe des bois époustouflante. La plus belle créature qu’il n’ait jamais vue. Il l’admire de loin, fasciné par son lien profond avec la nature. Son coup de foudre le convainc à l’appeler, mais elle ne lui répond pas. 


Pan refuse le dicton “Quand on voit une belle rose, il ne faut pas la cueillir. De l’aimer c’est de la laisser pousser”. Pan est tenté par la cueillette de setter rose, en proie de son désir de la posséder. Il court après la nymphe.


La nymphe s’enfuit, et, pour ne pas être trouvée, se transforme en roseau. 


Ceci est l’histoire de la poursuite de Pan, qui cherche la nymphe éphémère, Syrinx.


[Debussy: Syrinx]


Pan, désespéré de se rapprocher de Syrinx, prend le roseau et en fait une flûte. Il demande à l’inventeur de la flûte, Ardalus, de l’inspirer pour la façonner la meilleure flûte au monde.


[Hovhanness: Meditation on Ardalus]


Sa tâche accomplie, Pan regarde l’objet de ses désirs. Il joue son premier morceau dans lequel il verse son âme amoureuse et douloureuse.


[Clarke: Beverley]


Il sent que le son de cette flûte l’a rapprochée de Syrinx! Excité par son nouvel instrument, il part en quête de la beauté. Peut-être qu’un jour il trouvera quelque chose d’aussi beau qu’elle. 


[Beeftink: Wings]


Après une éternité de recherche, Pan découvre une plaine miraculeuse. Un jour clair dans une prairie avec des fleurs sauvages à perte de vue. Les rayons de soleil dorent chaque détail. Est-ce que cette prairie pourrait-être plus belle que son souvenir de Syrinx? Peut-être.


“Peut-être”, pensa t-il, “que je peux ajouter un je ne sais quoi pour améliorer ce paysage.” 


Il y a tant de potentiel. Bientôt, son esprit se troubla d’idées – un petit chalet, non – un château, non, des gratte-ciel!


Son rêve de beauté se saisit de sa pensée, le laissant aveugle à la beauté qui le regarde dans les yeux.

 

[Crawford: Peeck at the Kil]


Humains que nous sommes, nous aimons créer des choses pour les contrôler et les collectionner. Mais afin de créer, contrôler et collectionner, il faut aussi détruire. En échange de nos trains, nos avions, nos palais et nos gratte-ciel, nous avons renoncé à la nostalgie du passé.


Ainsi, Pan, ayant succombé à son désir de collectionner, vit maintenant dans un monde de trains, d’avions, de palais et de gratte-ciel – un monde où il a renoncé à l'harmonie pour le bruit.



[Clarke: The Great Train Race]


Au milieu de tout ce bruit, Pan joue de sa flûte, essayant désespérément de retrouver la part de lui-même que Syrinx avait interpellée. Il perce le vacarme pour jouer son dernier morceau mais il est englouti par le bruit. Il perd ses jambes de chèvre et devient complètement humain.


[Huang: Stand clear of the closing doors please]




Credits


Performed by Serena Huang

Fashion Design by Rodrigo Barros

Story by Serena Huang & Rodrigo Barros

French translation by John Minh





  • Photo du rédacteur: Serena Huang
    Serena Huang
  • 16 nov. 2024

Dernière mise à jour : 26 nov. 2024


Nous sommes un duo international de flûtistes : Serena (américaine) & Hugo (français), qui se sont rencontrés pendant nos études à l'École Normale de Musique de Paris (Alfred Cortot).


Nous avons sélectionné nos œuvres classiques et contemporaines préférées pour deux flûtes !



The Program


Nino ROTA: 3 Duets

I. Vecchia Romanza

II. Il Mulino

III. Vecchio Carillon


Felix MENDELSSOHN: "Scherzo" from A Midsummer Night's Dream

(arr. Joseph-Henri Altès)


Charle KOECHLIN: Sonata for 2 Flutes

I. Assez lent

II. Allegretto scherzando

III. Final (Allegro)


Samuel Zyman: "Intuition" for 2 Flutes


Luiz Castelōes: "2 Historinhas" for 2 Flutes

*Premiere Mondiale


Aphex Twin: "Avril 14th"

(arr. Serena Huang)



The Artists


Serena Huang


Hugo Mikaelian



Bookings





  • Photo du rédacteur: Serena Huang
    Serena Huang
  • 16 mai 2024

Dernière mise à jour : 17 déc. 2024


À propos du programme

En tant qu’Américain ayant déménagé à Paris pour approfondir mes connaissances sur ses riches traditions musicales, je suis fier de présenter un programme pour flûte solo composé d’œuvres de compositeurs français et américains, dont beaucoup partagent un parcours hybride, tout comme moi.


Tout au long des pièces, vous découvrirez un fil conducteur autour de la mythologie, de l’histoire et de la nature. Merci de m’accompagner dans ce voyage musical introspectif.




Le programme


Debussy: Syrinx


Claude Debussy est l’un des compositeurs français les plus influents du XIXe et du début du XXe siècle. Souvent qualifié de premier compositeur impressionniste, il rejetait cependant cette étiquette.


Cette pièce, un classique du répertoire pour flûte seule, s’inspire d’un mythe grec. Syrinx, une belle nymphe des bois, est poursuivie par le dieu Pan. Désespérée, elle implore l’aide des nymphes des rivières, qui la transforment en roseaux. Pan utilise ces roseaux pour créer les premières flûtes de Pan, connues sous le nom de syrinx.



Hovhanness: Meditation on Ardalus


Alan Hovhaness, compositeur américain d’origine arménienne, est l’un des compositeurs les plus prolifiques du XXe siècle. Cette œuvre particulière reste pourtant inédite. J’ai pu retrouver la partition en contactant le créateur de l’unique enregistrement existant de cette pièce.


Dans la mythologie grecque, Ardalus est considéré comme l’inventeur de la flûte.


Beeftink: Iroquois Suite

IV. Wings


Herman Beeftink, compositeur d’origine néerlandaise vivant actuellement aux États-Unis, est lui-même flûtiste et a composé pour de nombreux films et émissions de télévision hollywoodiens.


La Iroquois Suite de Beeftink s’inspire de la musique de la tribu amérindienne des Iroquois. J’ai choisi de partager deux mouvements particulièrement saisissants de cette œuvre.



Honegger: Danse de la Chevre


Arthur Honegger, compositeur d’origine suisse, était membre des « Six », un collectif français du XXe siècle qui s’opposait aux styles de composition dominants de l’époque, tels que celui de Claude Debussy.


Dans cette pièce, laissez-vous transporter sur une montagne, entourés de chèvres, et découvrez les harmonies moins traditionnelles qu’Honegger explore.



Uebayashi: Le Vent à Travers Les Ruines


Yuko Uebayashi, compositrice d’origine japonaise, vit en France depuis 1998.


Pour moi, cette œuvre incarne le sentiment que je ressens face aux ruines d’une civilisation passée. Elle me rappelle que le monde est vaste et que je ne suis qu’une infime partie de son histoire. Tant de temps s’est écoulé, et je n’en ai été témoin que d’une fraction. Cette immensité m’apporte une grande sérénité.



Crawford: Peeck at the Kil


Michael Shingo Crawford, compositeur nippo-américain, est un ami proche. Il a écrit cette pièce en 2020, et j’ai eu l’honneur de l’enregistrer et de la créer aux États-Unis et en France. Voici les notes du programme de Michael :

Jan Peeck était un marchand néerlandais, le premier Européen à entrer en contact avec les Amérindiens dans la région de New Amsterdam, qui deviendra plus tard l’État de New York. La ville moderne de Peekskill tire son nom de Peeck, combiné avec « kil », le mot néerlandais pour ruisseau. Peeck at the Kil capture un instant de cette histoire du XVIIe siècle, imaginant Jan Peeck observant le fleuve Hudson et les possibilités qu’offrait cette terre inconnue. Ce sujet m’a inspiré après une visite récente à Peekskill, où j’ai passé une grande partie de mon enfance. Les moments ludiques et plaisants de la musique renvoient à ces souvenirs d’enfance, tout en jouant avec le jeu de mots du titre.


About Me


Serena Huang est diplômée de la division Pré-College de la Juilliard School, où elle a étudié avec Bart Feller, du Boyer College of Music & Dance de l’Université Temple, où elle a été élève de Mimi Stillman, et de l’École Normale de Musique de Paris, où elle a travaillé sous la direction de Mihi Kim. Elle s’est produite dans des salles prestigieuses telles que le Carnegie Hall, le Lincoln Center, le Kimmel Center, ainsi que dans d'autres lieux renommés, en tant que soliste et musicienne d’ensemble. Serena a reçu de nombreuses distinctions, notamment celles du Concours de Concerto de la New Jersey Intergenerational Orchestra (NJIO), du Boyer College Alumni Award, et du Young Opus International Music Competition. Elle est actuellement basée à Paris, où elle enseigne et se produit.




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© 2022 par Serena Huang

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